Vergangene Veranstaltungen

Ihr erstes Gedicht schrieb Hilde Domin im Alter von 42 Jahren im Exil in Santo Domingo. In einem Augenblick tiefer persönlicher Krise bedeutete ihr das Schreiben buchstäblich Lebensrettung.

Ein Jahrzehnt später ist Hilde Domin eine der bekanntesten Lyrikerinnen Deutschlands. In eigenwilliger Sprache, die klaren Gedanken in reiche Bilder gefasst, verarbeitet sie ihre unangepasste Wanderexistenz im 20. Jahrhundert. Kindheit, Vertreibung, Liebe und Tod, Exil und Heimkehr, Verletzlichkeit und unbändige Kraft: Hilde Domins Selbstbegegnung ist zugleich Begegnung mit existenziellen Erfahrungen des Menschseins überhaupt.

Vera Bauer hat die Dichterin und Zeitzeugin in den 90er-Jahren in ihrem Heidelberger «Turm» besucht und ihr eine innere Biografie aus Lyrik, Prosa und autobiografischen Texten gewidmet. Mit dem Klang des Violoncellos begleitet und kontrapunktiert Vera Bauer ihre Sprechstimme: Ein eindringliches literarisch-musikalisches Künstlerporträt.

verabauer.ch

Freitag, 17. März 2023
20.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 25.–/15.– (inkl. Apéro)

Die Bar im Schlosshof ist ab 19 Uhr geöffnet.

«Mir Froue heis luschtig», vor allem am Frauenstreik. Die vier Sängerinnen haben für ihr neues Programm ausschliesslich Schweizer Musik ausgesucht und liegen damit für einmal wenigstens thematisch voll im Mainstream-Trend. Allerdings sind die Lieder in gewohnter Sparklettes-Manier arrangiert und ergeben in der Summe ein weniger trendiges, dafür abwechslungsreiches echtes Schweizer Birchermüesli-Musikprogramm: Verschiedenste Früchte erfreuen den Gaumen (mal reifer, mal weniger), Getreide «chätsche», klebrige Trockenfrüchte, die in den Zähnen hängen bleiben, Knacknüsse und zum Abrunden Joghurt von glücklichen einheimischen Kühen.

Wenn auch vieles neu ist: auch in diesem Programm bleiben The Sparklettes dem Frauenthema treu und ihr Herz schlägt immer noch für den Jazz. Ein Birchermüesli-Ohrenschmaus!
 

«Mir Froue heis luschtig» (Zamp Records)
Das ist das Album des Jahres 2020. Dieses Album der vier Sängerinnen aus dem Raum Bern hat in vieler
Hinsicht voll überzeugt. Bleiben wir zuerst beim Gesang. Die vier Frauen können singen und präsentieren das pur a cappella. Die Arrangements sind hochkarätig. Da wird vierstimmig Melodie gesungen und dort ist eine Solostimme und die anderen machen Rhythmus und stimmliche Einwürfe. Also von A bis Z schon ein musikalischer Genuss. Nun kommen die Lieder. Sie singen alles Schweizer Lieder, die meisten in Mundart, aber auch die anderen drei Landessprachen sind mit je einem Lied vertreten. Ein Teil der Lieder sind mit dem Originaltext gesungen, wie «Aare», «Gummiboum», «Tubel Trophy» oder «Zuckerwattefrau». Bei anderen Liedern passen sie es den Frauenfragen an, wie beim grandiosen Titellied oder «Grüeziwohl Frau Stirnimaa», und bei anderen wurde der Schluss pointiert und witzig geändert. «Anneli wo bisch geschter gsi» wurde textlich traditionell gehalten, aber musikalisch sehr gekonnt geändert. Grossartig sind auch die Medleys, allen voran «Swiss Birchermüesli Medley», wo in sieben Minuten die Schweizer Liedkultur durchfahren wird, vom Schacher Seppli zu Polo Hofer, Stefanie Heinzmann und Bligg. Aber auch das Matter-Medley oder das Arthur-Beul-Medley sind sehr gelungen. Ein Paradestück ist «Merci, was wosch no trinke?», ein volkstümliches Instrumental, welches die vier Frauen stimmlich meistern, unglaublich.
Dieses Album steckt auch nach dreimal hören immer noch voller Überraschungen. Einfach grandios.

Fredi Hallauer

Teaser «Mir Froue heis luschtig»

sparklettes.ch

Freitag, 10. Februar 2023
20.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 25.–/15.–

Die Bar im Schlosshof ist ab 19 Uhr geöffnet.

Schertenlaib und Jegerlehner fassen auch in ihrem fünften Programm die Welt zusammen und vertreiben die Zeit. Fragen über die Unzulänglichkeiten des irdischen Seins führen zu windschiefen Dialogen. Aktuelle Texte treffen auf die vielen Lieder, die sie spielten. Die Lieder werden gedreht, gewendet und poliert, bis sie als ihre eigene Coverversion neu glänzen. Hits covern? Nein. Vom Song über das Cover zum Hit. Die heilige Dreistufigkeit des Showbusiness. So geht das neue Covern. So soll es sein. Halleluja.

Schertenlaib und Jegerlehner sind zu alt zum Blühen, zu jung zum Mähen.
Aber sie gehen noch weit, sie haben noch Zeit.

Komisch, schräg und sehr musikalisch. 

schertenlaibundjegerlehner.ch

Freitag, 3. Februar 2023
20.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 30.–/20.– (inkl. Apéro)

Die Bar im Schlosshof ist ab 19 Uhr geöffnet.

Ueli Remund war fast vierzig Jahre lang als Lehrer in Laupen tätig und lebt heute noch dort. Geboren wurde er in Allenlüften und wuchs zusammen mit neun Geschwistern auf. Er gibt in seinem zweiten Buch viel Persönliches preis und sagt: «Wenn man nicht bereit ist, Intimes über sich mitzuteilen, muss man ein solches Buch nicht schreiben.» So berichtet er auch über den Suizid seines Vaters, der prägend war für seinen Lebenslauf und ihn dazu brachte, Dinge zu hinterfragen.

Lebensberichte sind in Mode. Meistens handeln sie von Berühmtheiten. Ueli Remund jedoch hatte ein «normales» Leben. Dann schrieb er «Spätzünder». Er schrieb vom Leben in einem kleinen Ort, vom Erwachsenwerden, Schulehalten, Turnen und vom Eintauchen in die Theaterwelt. Seine Aufzeichnungen lesen sich wie ein Bericht aus einer fremden Welt. Aber es war die Welt von uns allen. Eine Gelegenheit, sich beim Zuhören an unsere eigene Vergangenheit zu erinnern und darüber zu staunen, wie sehr sich alles verändert hat.

Urs Ruprecht, Musiker, lebt ebenfalls in Laupen und ist der dortigen Theaterszene mit seinen Kompositionen und als aktiver Musiker und Schauspieler eng verbunden. Er begleitet Ueli Remund auf dem Elektropiano.

Sonntag, 22. Januar 2023
17.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 25.–/15.– (inkl. Apero)

Die Bar im Schlosshof ist ab 16 Uhr geöffnet.

«Viele Dörfer und Regionen haben eigene Lieder. Es gehört zur Dorfgemeinschaft dazu, wer die Lieder kennt.»
Seit Herbst 2020 sind Johannes Josi und Daniel Jaun daran, im Auftrag des Naturparks Gantrisch die hiesigen überlieferten Volkslieder zu sammeln und neu zu erfassen, so dass alle interessierten Personen sie auf der Website des Naturparks finden, herunterladen und allenfalls für ihre Zwecke weiterbearbeiten können. Dabei wurde besonders Wert darauf gelegt, die hiesige Mundart möglichst klanggetreu wiederzugeben.

Bisher kamen gut vierzig Lieder zusammen.
Alle können angesehen und heruntergeladen werden unter folgendem Link:
www.gantrisch.ch/entdecken/kultur/kulturerbe/regionales-liedgut

Es ist uns ein Anliegen, dass die Lieder nicht nur gehört, sondern auch wieder gesungen werden.
Das wollen wir an diesem Sonntag gemeinsam tun. Begleiten wird uns Bruno Raemy am Schwyzerörgeli.
Eine Vorbereitung ist nicht nötig.

Die folgenden Lieder stehen auf dem Programm:

«Zwüsche Seisa u Schwarzwasser»
«Wenn umhi dr Früelig ziet uhi is Lann»
«Grüess di Gott, mis liebe Gambach»
«Am Fuess vo üsne Bärge» (Rüscheggerlied)
«We d Fultiger Buebe ds Tanzsunntig wii» (Fultigerliedli)
«Sit altem si Chüejer am Guggerschhorn»
«He, zuechen alli! Singe wii mer» (Schwarzeburgerlied)
«'S isch äben e Mönsch uf Ärde (altes Guggisberglied)
«Im schöne Guggischbärg» (Hinnereggerlied)
«Uf dr Schwarzeburger Baan»
«Es steht ein altes Hüttlein am Hang der Kaiseregg» (Le vieux Chalet)

In Zusammenarbeit mit dem Naturpark Gantrisch und der Volkshochschule Schwarzenburg.

Sonntag, 15. Januar 2023
17.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt frei

Die Bar im Schlosshof ist ab 16 Uhr geöffnet.

Alexander Estis und Niculin Janett lassen Mundartwörter tanzen: In verspielten musikalisch-poetischen Miniaturen erscheinen schweizerdeutsche Begriffe eigensinnig umgedeutet und zu heiteren bis nachdenklichen Geschichten gestaltet. So wird öppis zu einem seltenen Tier, Anken zu einer sanften Schwedin, schampar zu einem prickelnden Schaumwein. Ein Lesungsabend, der einen überraschend fantasievollen Blick auf altbekannte und auch weniger bekannte Mundartwörter gewährt.

Alexander Estis wurde 1986 in einer jüdischen Künstlerfamilie in Moskau geboren. Nach Abschluss des Studiums in deutscher und lateinischer Philologie arbeitete er als Dozent für Literatur an verschiedenen Universitäten. Seit 2016 lebt er als freier Autor in Aarau. Seine Texte werden in Anthologien und Zeitschriften sowie als eigenständige Sammlungen publiziert; zuletzt erschienen Langenthaler Wortgeschichten im Kulturbuchverlag Herausgeber. Ausserdem verfasst Alexander Estis Essays, Glossen und Kolumnen für Zeitungen (u.a. NZZ, Frankfurter Rundschau, Neues Deutschland, Berner Zeitung). Für seine Arbeiten wurde er mehrfach ausgezeichnet.

Niculin Janett wurde 1989 in der Unterengadiner Musikerfamilie Janett geboren. Er absolvierte ein Studium an der Jazzabteilung der Zürcher Hochschule der Künste bei Christoph Grab, Reto Suhner und Chris Wiesendanger. Mehrere Aufenthalte in der Jazzhauptstadt New York mit Lehrstunden bei Miguel Zenon, Rich Perry, Will Vinson, Jochen Rückhert und Adam Cruz verfeinerten sein Handwerk weiter und führten schliesslich zur Gründung von Niculins Hauptformation, dem Niculin Janett Quartet feat. Rich Perry. Heute tritt er als Saxofonist, Sänger sowie Klarinettist und Flötist auf – in der Schweiz und im Ausland, in diversen Formationen wie Raphael Walsers GangArt, dem Joscha Schraff Quartet oder The Sad Pumpkins.

Freitag, 2. Dezember 2022
20.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 25.–/15.– (inkl. Apéro)

Die Bar im Schlosshof ist ab 19 Uhr geöffnet.

Freitag, 25. November      17–21 Uhr
Samstag, 26. November   14–20 Uhr

Freitag, 25. November      17–21 Uhr
Samstag, 26. November   14–20 Uhr

Am Freitag musikalische Unterhaltung in der Raclettestube im Tätschdachhaus mit dem Schwyzerörgeli-Quartett Schlitzohre Rüschegg

«Viele Dörfer und Regionen haben eigene Lieder. Es gehört zur Dorfgemeinschaft dazu, wer die Lieder kennt.»
Seit Herbst 2020 sind Johannes Josi und Daniel Jaun daran, im Auftrag des Naturparks Gantrisch die hiesigen überlieferten Volkslieder zu sammeln und neu zu erfassen, sodass alle interessierten Personen sie auf der Website des Naturparks finden, herunterladen und allenfalls für ihre Zwecke weiterbearbeiten können. Dabei wurde besonderer Wert darauf gelegt, die hiesige Mundart möglichst klanggetreu wiederzugeben.

Bisher kamen gut vierzig Lieder zusammen.
Alle können angesehen und heruntergeladen werden unter folgendem Link:
www.gantrisch.ch/regionales-liedgut

Eine Auswahl davon wird nun live von drei Ensembles präsentiert:

Runzelstilzli

Christine Lüthi mit allem, was nach Flöten aussieht oder zur Perkussion passt, und vornehmlich singend
Sandra Schärer mit diversen Örgeli, Häxeschyt, Mundharmonika, Gitarre und ebenfalls singend
Martina Genge mit allem, was mit einem Geigenbogen zu spielen ist
www.runzelstilzli.ch

Duo Macchia

Gerrit Boeschoten, Klarinetten
Daniel Jaun, Gitarre
zusammen mit Christine Lüthi, Gesang
www.duo-macchia.ch

Guggisberger Vokalquartett

Barbara und Peter Werren
Theres Haller
Johannes Josi
 

Artikel zum Projekt Regionales Liedgut in den Freiburger Nachrichten vom 23.6.22

In Zusammenarbeit mit dem Naturpark Gantrisch und der Volkshochschule Schwarzenburg.

Sonntag, 20. November 2022
17.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 20.–/10.–

Die Bar im Schlosshof ist ab 16 Uhr geöffnet.

Thomas Duarte: «Was der Fall ist»

Martin Bieri: «Unentdecktes Vorkommen»

Johanna Pärli: Musikalische Begleitung

Moderation: Michael Schläfli

Donnerstag, 10. November 2022
20.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 10.– (inkl. Apéro)

Die Bar im Schlosshof ist ab 19 Uhr geöffnet.

Die zwei Musikkabarettisten Diego Valsecchi und Pascal Nater stehen seit zehn Jahren gemeinsam auf der Bühne. In ihrem Jubiläumsprogramm «Rosenhochzeit» ziehen sie eine Zwischenbilanz und präsentieren ihre besten Mundartchansons.

Es gibt Kabarettisten. Es gibt Musiker. Und es gibt Satiriker und Wortkünstler. Valsecchi & Nater sind eine einzigartige Kombination aus allem. Ihre Mundartchansons sind präzise getextet, musikalisch überraschend und glasklar interpretiert. In den letzten zehn Jahren haben sie sich einen unverwechselbaren Stil erarbeitet und damit ein begeistertes Publikum in der ganzen Deutschschweiz erspielt.

In ihren liebevoll-ironischen Liedern singen sie selbstkritisch von der toxischen Liebe zum Kapitalismus, vom schweizerischen Hang zum Mehrzweckraum oder von der langen Wirkung erster Küsse. Mit ihrem Jubiläumsprogramm machen sie sich und ihrem Publikum ein Geschenk und erzählen von den Highlights und Katastrophen, die sie in ihrer Bühnenbeziehung durchlebten.

Diego Valsecchi, 1982, ist Schauspieler und Kabarettist. Er studierte in München an der renommierten Otto-Falckenberg-Schule Schauspiel und gehörte lange Zeit zum Ensemble des Berner Stadttheaters. Neben der Tätigkeit als Kabarettist ist er Schauspieler, Produzent und Vermittler in der freien Theaterszene.

Pascal Nater, 1984, ist Journalist, Kabarettist und Theatermusiker. Er studierte in Bern Musik und Medienkunst und betätigte sich lange Zeit als freier Theatermusiker. Für seine Arbeit für den erfolgreichen Podcast «Die Giftmörderin von Suhr» erhielt er 2021 den renommierten Medienpreis Aargau/Solothurn «für eine herausragende Recherche».

http://valsecchi-nater.ch

Freitag, 4. November 2022
20.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 30.–/20.– (inkl. Apéro)

Die Bar im Schlosshof ist ab 19 Uhr geöffnet.

Klezmer Pauwau besteht seit über 30 Jahren und ist mit seinen regelmässigen Auftritten auf Festivals, Bühnen und Kleintheatern fester Teil der Musikszene. Das Trio besteht aus dem Berner Fred Singer, Viktor Pantiouchenko, in der Ukraine geboren und in Basel lebend, und dem in Bulgarien geborenen und in Lausanne lebenden Bassisten Tashko Tasheff.
Klezmer Pauwau begeistert das Publikum immer wieder aufs Neue mit seiner Musik aus der jüdischen Tradition Osteuropas – mit einem fröhlich-wehmütigen Mix aus jiddischen Freylekhs, russischem Tango und Klassik.
 
Fred Singer studierte Klarinette in Bern, Basel, New York, Sofia bei Kurt Weber, Thomas Friedli, Bela Kovacs, Ernesto Molinari, Sid Bekerman und Ilija Iliev Stevanov. Von Kindheit an interessierte er sich für verschiedene Musiksparten: Volksmusik, insbesondere Klezmer, Jazz, Improvisation, Klassik, Zeitgenössische Musik. Er war viele Jahre Soloklarinettist im Orchester Concertino Basel. Auftritte im In- und Ausland mit Neue Horizonte Bern, IGNM Basel, Trio Da Besto und Klezmer Pauwau. Verschiedene Erst- und Uraufführungen in Russland als Solist mit Orchesterwerken von Sandor Veress, Daniel Weissberg, Frank Martin, Franz Tischhauser, Michel Rochat.

Viktor Pantiouchenko wurde in Lebedin, Ukraine, geboren und wohnt seit 1990 in Basel. Am Konservatorium Moskau liess er sich zum Akkordeonisten ausbilden und in Kiew zum Kontrabassisten. Er war Mitglied bedeutender Leningrader Lied-, Tanz- und Volksmusikensembles. Tournee mit dem Kammerorchester der Musikakademie Gnessin durch die ganze Sowjetunion. In Moskau wirkte er zwei Jahre als Bassist des Sinfonieorchesters. Sein Trio Retro war die erste Gruppe, die in der ehemaligen UdSSR Strassenmusik machte, was vorher streng verboten war; es folgten Konzerte unter anderem in Tiflis, Sotschi, Odessa. Aufnahmen zum Film «Taxi-Blues» in Paris. Teilnahme an verschiedenen Festivals: 1991 am Jazzfestival Montreux und 1993 in Lugano. Livesendung auf Radio DRS2.

Tashko Tasheff wuchs in Plovdiv, Bulgarien, auf. Mit sechs Jahren begann er Akkordeon zu spielen und mit vierzehn Jahren Kontrabass. 1991 kam er für seine fortführenden Studien an die Menuhin Akademie Gstaad. Mitglied und Solist der Camerata Lausanne. Heute ist er Solobassist im Sinfonieorchester Neuenburg und verschiedenen Kammermusikgruppen. Seit jeher ist er passionierter Liebhaber von Volksmusik, der Wurzel aller Musik. Er ist profunder Kenner aller gängigen Stile osteuropäischer Musik.

fredsinger.ch/klezmer_pauwau

Freitag, 28. Oktober 2022
20.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 25.–/15.–

Die Bar im Schlosshof ist ab 19 Uhr geöffnet.

Die Bernerin Livia Anne Richard ist Autorin und Regisseurin, unter anderem beim Theater Gurten und den Freilichtspielen Zermatt, und Mitbegründerin des Theaters Matte in Bern.

Sie liest aus ihrem frisch erschienenen Roman «Anna der Vater». Nach dem Erstling «Anna der Indianer» (2020) bildet das neue Werk den mittleren Teil ihrer Anna-Trilogie. Das dritte Buch, «Anna der Häuptling», erscheint im Herbst 2023 ebenfalls beim Schöffling Verlag in Frankfurt am Main.

An der Lesung wird sie musikalisch begleitet von Bluesprof Wale Liniger. Er spielte unter anderem mit Etta Baker und James Thomas.

www.liviaannerichard.ch
www.bluesprof.com

Sonntag, 16. Oktober 2022
17.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 25.–/15.– (inkl. Apéro)

Die Bar im Schlosshof ist ab 16 Uhr geöffnet.

Nirgends kommt das Fantastische so beiläufig daher wie bei Franz Hohler. Seine Erzählungen handeln von merkwürdigen Begebenheiten und dem plötzlichen Einbruch des Wunderbaren: Von einem geheimnisvollen Steinregen, der das Personal eines einsamen Alpenhotels in die Flucht schlägt. Von einem Tisch in einem beliebten Ausflugslokal, der grosses Unglück bringt. Von einem jähen Moment der Wahrheit im Telefonat zwischen Mutter und Tochter. Vom nächtlichen Gesang einer Nachtigall, der die Menschen einer Kleinstadt elektrisiert. Und von einem Enkeltrick, durch den die betagte Amalie Ott noch einmal auf eine weite Reise geht …

Es sind die unscheinbaren Risse im alltäglichen Gefüge, von denen Franz Hohler so meisterhaft pointiert und abgründig erzählt – jede Geschichte ein kleines Wunder, das den Blick auf das Leben reicher macht.

Mittwoch, 21. September 2022
20.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 20.–/10.– (inkl. Apéro)

Die Bar im Schlosshof ist ab 19 Uhr geöffnet.

Schrödingers Katze ist das jüngste Projekt der beiden Berner Musiker Simon Althaus und Manuel Pasquinelli. Sie haben die Band 2019 ins Leben gerufen und im November 2020 ihr Debüt-Album «SUPERPOSITION» präsentiert. Die minimale Besetzung erlaubt den beiden maximale musikalische Gestaltungsfreiheit, um sich mit Spielfreude und Neugier und ohne stilistische Scheuklappen in musikalisches Neuland hochzuschaukeln.

Schrödingers Katze bringt das gleichnamige Gedankenexperiment des Quantenphysikers Erwin Schrödinger in einen musikalischen Kontext. Wummernde Moog-Bässe und galaktische Rhodes-Sounds von Simon Althaus verschmelzen mit dem virtuos-treibenden Schlagzeugspiel von Manuel Pasquinelli zu einem musikalischen Erlebnis mit zwar ungewissem, aber bestimmt lohnendem Ausgang. Dabei arbeiten die beiden Musiker mit Ideen-Fragmenten, die sie als «Positionen» bezeichnen. Diese lassen sie gekonnt in ihr Set einfliessen, doch spielt die Improvisation stets eine führende Rolle. Ob und wann die Positionen in einem Set auftauchen, überlassen sie der momentanen Situation. Somit ist jedes Konzert von Schrödingers Katze vorerst eine Blackbox, die sich erst im Hier und Jetzt öffnet.

«Ein äusserst dynamisches Zwiegespräch zwischen Schlagzeug und Keyboards.»
Der Bund  

«Eine trancehafte Musik, die ebenso komponiert wie improvisiert klingt – wie das Meer, dessen gleichmässige Wellen ewig gleich und doch stets wieder neu wirken.»
Eric Facon, SRF Kultur

www.schroedingers-katze.ch

Freitag, 16. September 2022
20.00 Uhr, Schlosskeller
Eintritt: Fr. 20.–/10.–

Die Bar im Schlosshof ist ab 19 Uhr geöffnet.

Henri Huber & Friends bestechen mit hervorragenden Songs, Humor und Spielfreude. Die Band präsentiert ihre eigenen Songs und nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch die besten Perioden der Rock-Geschichte.
Die legendäre Band Ocean war vor 40 Jahren die musikalische Heimat von Bandleader, Gitarrist und Sänger Henri Huber und Roots-66-Drummer Kurt Hauser. Lange gingen sie danach getrennte Wege, seit einigen Jahren spielen sie in alter Frische wieder zusammen. Zu ihrer Band gehören zwei herausragende Musiker aus dem Oberland: zum einen der geniale Gitarrist Rolf LL Lüthi – auch schon im Schloss zu hören mit LL & The Shuffle Kings –, zum andern der grossartige Bassist René Eberhard. Heimlicher Star ist aber Henris Tochter Sarah Huber, die mit ihrer strahlenden Bühnenpräsenz und ausdrucksstarken Stimme die Glanzpunkte setzt.

henrihuber.ch

Henri Huber & Friends live im Rossstall in Köniz 2018

Freitag, 26. August 2022
20.00 Uhr, Open Air im Schlosshof
Eintritt: Fr. 25.–/15.–

Die Bar im Schlosshof ist ab 19 Uhr geöffnet.

Seit einem Vierteljahrhundert voll im Wandel:
Trachtenkapelle Düdingen – TKD

Die vielfältige Instrumental-Besetzung sowie die ständige Weiterentwicklung im musikalischen Charakter begründen den Wandel der Musik von TKD im letzten Vierteljahrhundert. Die früher fast ausschliesslich traditionellen Klänge der Volksmusik wurden nach und nach mit Rhythmen aus anderen Musikrichtungen erweitert. Diese Vielfalt ergab sich aus dem musikalischen Hintergrund der Mitglieder, die vorwiegend aus der Blasmusik, aus Rock, Pop und natürlich auch aus der Volksmusik der Region kommen. Die besondere Stückauswahl, die vielen Eigenkompositionen von Edy Kolly sowie die gemeinsam arrangierten Evergreens verleihen der Musik von TKD eine unverkennbare Note.

TKD auf Potzmusig (ab Min 14')

Sonntag, 19. Juni 2022
17.00 Uhr, Tätschdachhaus
Eintritt: Fr. 20.– (inkl. Wurst oder Getränk)

«Der Traum des Walnussbaums» beginnt im Jahr 1874 mit der Geschichte von Yrjan und Wanda, beide den Naturwissenschaften und der Forschung zugetan. Die Welt erfahren sie in Briefen von einem Freund, der sich auf Reisen in kaum erforschte Gebiete bewegt. 1928 treffen wir den Architekten Gustav, der zu ergründen versucht, warum sein Grossvater als junger Mann aus seiner Heimat emigriert ist. Die Onlinejournalistin Louise nimmt uns 2013 mit zu einem paläolithischen Grab mitten in einer Stadt. Wir begegnen Klavier spielenden Automaten, Luftschiffen und mechanischen Vögeln, finden uns mitten in einem Prozess der Digitalisierung von Büchern wieder und schliessen Bekanntschaft mit dem Pflegeroboter Ida.
Die Reise geht weiter: 2167, 2218, 2351. Durch Kriege und apokalyptische Szenerien hindurch wächst der Walnussbaum und in seine Ringe eingeschrieben die Frage: Was macht den Menschen zum Menschen?

Karin Richner, geboren 1980, lebt und arbeitet in Aarau. Ihre Werke erscheinen im Bilgerverlag: «Sind keine Seepferdchen» (2006), «Sieben Jahre Schlaf» (2011), «Echolot» (2013), «Der Traum des Walnussbaums» (2021).

Sonntag, 22. Mai 2022
17.00 Uhr, Wappensaal
Eintritt: Fr. 25.–/15.–

Die Bar im Schlosshof ist ab 16 Uhr geöffnet.